ACGN“拯救世界”的故事数不胜数 男女主角都跑去谈恋爱
从我们的祖先开始撰写故事那时起,“拯救世界”就一直是常见的故事主线。
拥有着神血的神之子、勇猛过人的英雄、心系天下的智者……各式各样的主角,以他们各自的方式,挽世界于将倾。
在ACGN中,“拯救世界”的故事同样数不胜数。
往远了说,杨威利以一己之力高举同盟的灯火,塔奇克马们一边唱着欢快的儿歌,一边以本体撞击核弹,阻止了一场大屠杀。
往近了说,平凡的小圆在无数轮回因果的纠缠下许下宏愿,化身宇宙法则;凤凰院凶真在无数世界线间来回跳跃,付出惨重的牺牲才找到唯一的“命运石之门”。
主流的故事叙事,基本都逃不开“英雄之旅”这个套路。
作为主角的英雄受到感召,从自己原本的安全区出来,开始冒险与挑战,经历一系列艰难险阻后,战胜挑战,并且完善自己的人格。
“拯救世界”作为最终挑战来说,简直再合适不过了。
为了完成这个宏大的愿望,英雄在旅途中需要克服各种困难,在一次次的胜利中将他的形象完全展现给读者。
最后,他往往也需要付出代价,有时这个代价是他自己的生命。
然而,在ACGN中,拯救世界有时是一件轻松的差事。
谈个恋爱,战胜自己内心的心魔,开上超级炫酷的大机器人,世界就被拯救了。
这种叙事,被称为“世界系叙事”。
“世界系”的定义有很多,在狭义的定义中,“世界系”仅仅指那些将“男女主角的恋爱关系”与“世界存亡”进行强关联的作品。
举个简单的例子,《约会大作战》。
身为女主角的精灵只要出现就会造成灾难,男主士道必须俘获她们的芳心,得到她们的吻才能阻止灾难的发生。
不过,我更喜欢广义的“世界系”定义,广义的“世界系”指的是“用方法论方式将社会领域消除”的拯救世界故事。
何为“社会领域”?咱们不妨用《攻壳机动队SAC》这部我最喜欢的动画作例子说明一下。
“笑脸男”出于自身的正义感行动后,没有警醒世人,只是带动了一群模仿犯冒他之名去敲诈。
合田一人通过合纵连横,挑拨难民与原住民的关系,破坏公安九课与政府间的信任,置主角团于进退两难之境。
人是社会性动物,无论个人能力多么强,始终都会受制于社会关系的约束,社会也会对个人的行为产生反馈。
在严肃叙事下的“拯救世界”故事中,社会领域无法隐去的本质原因在于:足以影响世界的力量,通常都为社会这个抽象群体所掌握。
一场战争,一项法案,一颗核弹……无论要将其开始还是要将其结束,都必须借助社会的力量,而非个人英雄主义。
英雄只能通过自己的努力,引导社会做出正确的选择。
世界系叙事隐去社会领域的方法论,说白了,就是把核按钮交到个人手中。
通过设定让个人直接与足够影响世界的强大力量绑定在一起,把社会领域一脚踢开。
方法之一就是大家喜闻乐见的“谈个恋爱,顺便拯救世界”,将强大的力量绑定在女主身上。
男主拯救世界的方法,就是发展他与女主间的关系,攻略女主。
《约会大作战》只是最耳熟能详的例子,这种类型的作品在ACGN中可以说多如牛毛,星海诚《秒五》之外的所有动画,基本都是这一类型的。
方法之二是“开个大机器人,拯救世界”,将强大的力量具象为一台巨大机器人,通常是一台唯心战力的机器人。
主角拯救世界,需要战胜的是自己,告别过去那个弱小的自己,挣脱自闭的囚笼。
成功的案例有痞子的《飞跃巅峰》,两位女主突破了自己的极限,驾驶着最强的Gunbuster在银河中心引爆了用木星搓出来的核弹,端掉了敌人老巢。
最为经典的失败案例同样是由庵野秀明为观众带来的《EVA》,以TV版接旧剧场版为准,真嗣直到最后都没能为了明日香站出来。
初号机都看不下去了,主动挣脱了束缚向他伸出手。
结果他驾驶着神装初号机出击,看到二号机的惨状后,连为明日香复仇的心气都没了,当场自闭,宛如MOBA游戏中的三万经济一秒躺。
当然,比起庵野秀明,更加恶意满满的是鬼头莫宏。
在他的《地球防卫少年》中,少年少女们在坐上大机器人之前,基本都打开了心结,完成了形象的升华。
然而,这并没有什么卵用,开着大机器人打败了敌人、保护了自己的世界后,他们无一例外会死去,因为这台机器人的燃料就是他们的生命力。
方法之三是“超能力少年/少女”,直接把超能力塞给主角,并非像方法一中那样,只把超能力塞给主角的恋爱对象。
魔法少女、假面骑士都属于这类作品,《游戏王》系列也一样。
摆出羞耻的变身动作就能获得超人的力量,打牌也可以拯救世界,不加点超能力,这个真的做不到。
世界系这个概念,最初提出的时候,自带一种批评ACGN的态度。
在世界系叙事中,拯救世界变成一件越来越容易的事情,甚至都已经有点轻浮了。
拯救世界这一命题长久以来背负的严肃性和神圣性被消解了,取而代之的是娱乐性,甚至是戏谑性。
这个其实真不能怪ACGN的创作者,首先,ACGN的定位,就是娱乐产品。
尽管部分作品确实有“余音绕梁”之意,可是,多数ACGN作品,就是冲着“图一乐”去的。
即使是那些引人深思的作品,其娱乐性也不差,在读者们被“乐子”吸引过来,读罢作品后,才有后面的那些思辨与讨论。
而且,即使是在ACGN以外的文学创作领域,古典英雄主义也日渐式微。
主流文学在后现代主义的路上一路狂奔,人的主体性都被逐渐剥夺。
类型文学中,以我最了解的科幻文学为例,英雄形象越来越少见,无论主角们主观意愿如何,客观上,他们在未知面前都无能为力。
而且,世界系叙事虽然踢掉了社会领域而失去了严肃性与神圣性,但它同时也获得了一种独特的浪漫感。
如果说后现代主义否认人的主体性,那世界系不仅肯定了人的主体性,并且将其夸张化、宏大化。
将个人的小小故事与世界的宏大命运绑定在一起,还有什么比这更能肯定人的主观能动性的呢?
随着世界系这一叙事方式为越来越多的创作者所用,优秀的世界系作品也不断地涌现。
如果将世界系叙事比喻成一叶障目中的那片叶子,把社会领域比喻成被隐去的那片森林。
那么,世界系故事打动读者的最本格的方法,莫过于精心雕刻好这一片树叶。
无论是男女主角的恋爱,还是主角的自我突破,都是和拯救世界一样悠久的命题,长久以来受到各个时代读者的喜爱。
如果能把这个小的故事写好,仅仅把世界当成一个背景板,也未尝不是一种方法。
《凉宫春日的忧郁》,就是一部这样的世界系作品。
在这个故事中,时间旅行者、外星人、超能力者和凉宫春日这个接近创世神的存在被放在同一个高中、同一间小小的社团活动室里。
除了浑然不觉的凉宫春日,其他人都肩负着重大的使命,在平和的日常表象下,世界几度濒临乱套的边缘。
要不是那长门有希在给他们兜底,这世界迟早完蛋。
但是,不管底层如何暗流涌动,表层的学院生活很少直接受到影响。
他们之间的立场都不完全一致,可他们还是能像普通高中生一样,搞社团活动,拍莫名其妙的DV剧,为了暑假作业做不完而担忧。
阿虚和凉宫春日这对欢喜冤家不知不觉间萌生的情愫,长门有希克制而倾其所有的表白,更是令读者无法忘怀。
当那些人物已经在你心中活过来之后,你会接受有关她的一切扯淡设定。
作为背景存在的世界存亡危机,非但不让人觉得违和,反而有一种“我们的日常也许就是这样连续不断的奇迹”的微妙代入感。
对世界系作品“轻浮”、“戏谑”的批判,究其本质,就是在这些作品中,拯救世界显得太容易了。
再进一步说,读者基本都更加青睐“伤痕累累的英雄”的形象。
世界系作品将拯救世界的过程简单化,这并不代表,世界系作品就完全无法塑造出这样的形象了。
《假面骑士》系列的主角,基本都是“伤痕累累的英雄”。
昭和骑士背负着改造人的悲哀,平成骑士经常要与自己内心的黑暗搏斗。
尽管社会领域被隐去了,给主角设置的挑战,也不一定非要来自于社会领域。
世界系和社会派两种叙事方式,也并非绝对水火不容,某些作品在这两种叙事间找到了一个绝妙的平衡。
经常为“婆罗门”们津津乐道的《EVA》,就是一部兼具了世界系与社会派的动画。
真嗣与明日香、绫波丽间的故事是世界系的,他们这些少男少女通过驾驶EVA与世界的命运挂钩。
真嗣和父亲、美里还有良治间的互动是社会派的,这几个人都是在以“大人的方式”和他打交道。
父亲像是毫不讲理的老板,美里是他的长辈和导师,良治是他的损友大哥。
在《游戏王5DS》中,你刚开始甚至不会觉得这是个世界系作品。
在红龙的力量还没完全显现的时候,不动游星视角下的新童实野市,就是个等级分明的社会。
这个等级森严的社会几乎向游星展露了它所有恶意的獠牙,直到游星夺得冠军,属于他的世界系故事才刚刚开始。
尽管读者们和作者们对世界系这一叙事方式褒贬不一,世界系本身逐渐呈现出式微之势,正如曾经的古典英雄主义。
世界系的式微,是因为“拯救世界”这一命题不再像以前那么吃香了。
越来越多的读者满足于日常系作品,不再期待这些作品带他们走上一段英雄之旅。
即使有超能力、巨大机器人之类的世界系传统元素,故事主线也不一定要奔着拯救世界去。
一群身怀超能力、开着高达的中学生演演校园生活,也有人愿意买账。
世界系这种叙事方式,究竟是会再度发扬,还是会就此式微,退居历史舞台幕后呢?
这个问题,也许只能留待未来的作者和读者去回答了。