观众高期待值之下 《三体》“IP”所爆发出来的能量巨大
刘慈欣曾表示，解读《三体》的关键词是“恐惧”。
近日腾讯视频突然发出了一段《三体》电视剧预告片，于和伟、张鲁一、陈瑾、王子文、林永健等演员出现在预告片中。此前几天，Netflix(奈飞)剧集《三体》也公布了首批12位演员阵容，多位出演《权力的游戏》的演员加盟该剧。
国内外两大视频巨头，不约而同地投入《三体》制作，使得“2022年将是《三体》年”的说法广为流传。有人开始猜测，腾讯版《三体》能否突破国产《三体》改编“雷声大雨点小”的尴尬局面，奈飞版《三体》播出后能否达到热门剧集《鱿鱼游戏》的热度。也有人一视同仁地表达了对国内外改编《三体》的不信任，认为对刘慈欣原著最好的尊重就是“不要拍摄”。
就腾讯版的预告片来看，“你的人生属于一种偶然”“整个宇宙将为你闪烁”“世界属于三体”等台词的出现，还是颇为忠实于原著的。预告片画面与配乐等营造的氛围，也用了心思。之所以《三体》原著粉丝看了预告片之后感到不放心，原因有二：一是特效画面不够震撼，甚至有五毛特效之嫌，二是认为部分演员并不适合剧中角色，容易导致观众出戏。
如果说对于国内版《三体》影视改编抱有怀疑可以理解的话，那么对奈飞的能力也不信任，则给人留下原著粉丝不好伺候的印象。毕竟奈飞在科幻剧集的制作方面是一流的，起码技术方面是过硬的。粉丝的担心，无非是觉得奈飞难以消化《三体》内在深刻的表达，怕奈飞把《三体》拍成了美式科幻，丢失了这本中国原著的精髓。
刘慈欣曾表示，解读《三体》的关键词是“恐惧”。在汉语的语境里，“恐惧”这个词包含的含义太广阔了，对战争的恐惧，对未知领域的恐惧，对人性深邃一面的恐惧……如此罗列下去永无休止。奈飞拍摄《三体》，拍成《权游》那样的风格是不对的，拍成《星球大战》那样的路数一样不对，想要《三体》真正折服观众，就必须要拍出新意，拍出花样，拍出从未被观众体验过的震撼感，这确实太难了。粉丝们其实是在用卡梅隆拍摄《阿凡达》那样的标准，来要求创作者拍摄《三体》。
按照这个标准看，腾讯版的《三体》成片之后，很难让观众满意。就算是成片比预告片好，也难填补观众对于“三体世界”的浮想联翩。但《三体》的影视剧改编，也的确需要迈出脚步，如果不作尝试，所谓“条件成熟”，不知道要等到什么时候。腾讯也好，奈飞也好，启动对《三体》的改编即便是冒险，这种冒险也是必要的、值得的。
但在冒险之前，有必要对科幻片的市场和观众的消费心理有基本的认知与掌握。由《星球大战》《黑客帝国》等经典电影缔造的科幻片黄金时代已经过去，随着时间的流逝，年轻的主流观众对于父辈、爷爷辈所推崇的科幻故事，兴趣不是那么大，他们渴望能有与自身审美更加吻合的新科幻故事出现。与此同时，一些资深的科幻迷，在对新科幻片的态度上，越来越呈现出“保守”的态度，这也是为什么阿西莫夫的科幻巨作《基地》、维伦纽瓦费尽心思拍出的《沙丘》先后折戟沉沙的原因。
越是科幻巨作，改编越是艰难，反而是一些中小成本作品，赢得了观众的青睐，比如《源代码》《前目的地》《湮灭》《降临》等。观众不但需要科幻片脑洞大开，更需要科幻片触动他们心灵深处，就像刘慈欣所说的，激发观众的恐惧感，这成了观众对科幻片一种新的消费心理需求，在此需求之下，如果科幻片只强调创意设定与视觉冲击，没有更深邃表达的话，难免会给人留下“成人动画”的嫌疑。
观众对科幻片的高期待值，虽然为《三体》改编制造了难度，但也提供了机会，一旦某个版本的《三体》影视剧突破了创作限制，达到了原著粉丝的预期，那么这一“IP”所爆发出来的能量将是巨大的，《流浪地球》等展示过一次国产科幻的魅力。期待有中国产的《三体》影视作品，能在《流浪地球》的质量基础上，再稳稳地前进几步。(韩浩月)
